（經過）海山高中 ︳要笑啊

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上週六老朋友約看《大濛》太多人看沒座位，二刷失敗，我說我已經準備好面紙準備哭第二次。

倒也沒有看晚上六點的三宅唱新片 《旅與日子》，與老朋友說香港翻譯成「旅行的意義」。便開始嘲諷陳X貞...。

就在旁邊閒晃 倒也像洪尚秀電影般的 閒聊之間就過了一個下午


雖然沒看到電影好像少了什麼

生命如更真實的電影一般

去華山一旁日本東北旅遊推廣展覽


請教小說家友人兼養貓能手，他還說有一位剪頭髮的師傅 也是經營中途之家的阿伯  看了很多街頭受難的貓咪 與故事 。裝設監視錄影機隨時觀看貓咪狀況，但卻不能對個案動真情，而是已救更多貓咪的大愛 


阿伯還說。貓的輪迴是一個來自佛教的傳說，認為貓是六世僧侶不成佛，此生是牠七世輪迴的最後一世。


聊到國中 大型機台 快打旋風 隱形摔  的機版 bug  以前並不像現在 可以直接搜尋 而是口耳相傳 親身試驗的 縮限知識的 身體性 

現在AI造就 缺少 瞎子摸象的身體素樸感，不用在地上爬 感受 地面質感的 嬰兒時期 直接就會走路了 甚至直接飛進 大數據世界中


朋友飯店宴會廳任職 多年 好不容易 才覺得當上主管 說好不容易 不是能力  而是因為要身兼管理職 面對更複雜人事物 讓他不太適應。

但也是年紀到了要把位置做好 遇到高中生實習 虛弱少年 三不無時 請假造成困擾 在功能性社會 被DQ 與 人性的各種光譜之間 面臨的難題  是 藝術家 敏感度 查覺到 困頓現實的創作時刻

經驗性 不是旁觀的電影  


與朋友聊到常常看貓沒有任何意義的就這樣過了一天，人何嘗不是，瞎忙

總而言之，向貓學習



隔天出太陽 去吃午飯晃晃 吸收陽光


想起 之前 《過期霓虹：終曲》

「人生幻覺 時間幻覺」  「沒有開始 何來結束，什麼都沒有。」


於是最終遺忘

沒有意義，是人類課題


沒有前後

因果是業

成就著輪迴的形式

(只是等待著下一次的輪迴)






明年目前還有任何活動/展覽

正式宣告「自由」的日子 內心有點慌 （說沒事幹，不慌是騙人的）

果然在周日晚發作 （還微失眠） 



下午去騎車吃飯亂晃

經過海山高中 國中 國小 下班的學生 有一種想哭的感覺

仿佛看到自己的前世今生


晚餐想到怎麼不聽一下這首歌


阿法歌詞寫得好，蛋頭最後dubbing笑聲

要笑啊


晚上發了文 （與詹記合作的作品）

好一點了



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失敗並非失敗，消失並非消失

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看了《鬼才之道》大概能理解為何票房不好，電影以台灣式鬼片結合綜藝節目、網紅爆紅等傳統電視過渡到現今網路影音的拼貼形式，劇中像是一種鬼片迷的解構，許多幽默展示著鬼如何嚇人的「幕後過程」。但會令人想到之前去復興商工兼課，往往發現原本想要藉由讓他們欣賞超級白癡的影片去激發同學要發揮白癡的創意用在自己製作影片上面，卻發現自己正在面對的世界，就是白癡的影片本身，後面根本沒有任何東西了（註）。 只是複製活人世界「冠之以名」的死人世界，電影的設定可以置之不理實際上佛教或道教的生死觀；或是此「無害烏托邦」 正好無法述說著，正是「死亡是活著的意義」，意思是在死亡之前的意義，其實都是沒有意義的悖論。無法述說著，如此欠缺在電影中只是被定義成消失，或魂飛魄散等「活人鬼片」定義的失敗，正是這種失敗對應著電影中平凡之人即將消失的倒數期限中，誤打誤撞的爆紅，悖論或精神分析式的：如何成為不恐怖的厲鬼，卻依舊對於眾人簇擁的嚮往，同時符合電影中建立一套「不紅可能會消失」的制度，藉以「反」映（諷）演藝圈、媒體生態的冷血。 根本的原因並非是「正或反」，而是藉以否定他者的自我肯定，是俗世表面的功成名就，乃至於女主角王淨自認庸才且胸無大志的平常人本身，其實「他/她們」才是必須被肯定的他者。自我死去，他者會繼續存活，如同沒人會知道真正的死後世界，但「電影」卻自作聰明得很，把平凡者「再現」成一位努力追求功成名就的活人自我，同時發生在電影中宣稱的「死後世界」中（精神分析式悖論）。 失敗並非失敗，消失並非消失，如此無法被述說，印證著人生悖論；對應著電影中的悖論，沒有「真正死亡」的世界（注意，不是人不會死），一切都有意義（明顯電影比較把心力放在對於鬼片解構與綜藝挪用的幽默感，而非編劇上的巧思），但也都沒有任何的意義（後面根本沒有任何東西了）。 如同清明節掃墓聽到親戚在討論分完家產，哥哥怎麼不一起把房子拿去都更這樣，死者早已安息，活人繼續在現世糾纏。 （註） 節錄自過去文章，連結如下 https://notfind2017.blogspot.com/2020/05/blog-post.html
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《艾諾拉》 - 野蠻世界 歡喜就好

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作為沒有太喜歡導演西恩貝克Sean Baker過往作品的觀眾，如《歡迎光臨奇幻城堡》對其描述底層過於浪漫的憐憫或相互取暖頗不以為然。自己好像比較喜歡那種我們認為底層很慘，然後他們會跟你說慘在哪？因為沒錢？然後跟身為藝文觀眾的我們說：我活得很爽、很快樂耶。 確實以「文藝動作片」的觀看標準，《艾諾拉》 如此合法的糜爛與荒淫生活，以拳拳到肉、各種撞擊，髒話連發、廢話連篇就是make sense，堪稱西恩貝克的終極進化之作，如此生猛的生活方式就已經是接近生命的本質了，在此用什麼論述框線都顯得不自量力，多餘且眼界狹小。 也完全明白生活的劇本，最精彩的地方就在於尷尬，進退兩難的時刻。男主角伊凡因為年少輕狂而草率結婚，而後面給予他瘋狂權力的大人說這樣太荒謬一定要離婚，於是原本狂暴吶兒就變成小吶兒（見英雄聯盟）。 去拉斯維加斯結婚的橋段 所以本片最精彩的段落，是後段伊凡父親私人飛機上的對峙，與拉斯維加斯解除婚約的地方，聰明地讓玩世不恭挑戰律法與制度，並且更好的是讓「動物性」登場：不只是瘋狂、慾望橫流，而是與身俱來生理男女的差異，往往超越了階級，例如常聽到的直男對話：反正男生就是視覺系動物，性慾導向，同時又是一個賺錢的人，於是後來真正握有權力的卻是富豪的老婆？ 性別與政治的交會，往往不是單向，僵固的，而是交會本身、當下，敵我劃分不斷在改變。如《艾諾拉》的「婆媳問題 」，因為兒子被另外一個女人搶走了 ，母親現身，伊凡從揮金如土的土豪變成小屁孩，逃跑不斷買醉，最後沒錢還是被抓，認清這只是個屁孩的遊戲，只好認輸，女主角艾諾拉生氣，破口大罵：這沒用的東西！媽媽從管制者變成的小孩長不大的守護者跟女主角對嗆，而爸爸在旁邊偷笑，除了猜測他應該也是不太高興老婆獨裁，於是心裡暗爽，這小子跟老子有87趴像，都是妻管嚴。  兩位俄羅斯男性臉孔，與帶有亞裔感的女主角 而末段保鑣伊格與灰姑娘艾諾拉的取暖，聯想到過往導演的對於社會底層的終極關懷，但這次似乎高明許多。以艾諾拉嘴伊格娘炮雙關的言外之意，開啟了生理與氣質的陰陽之辯。女生被綑綁的時候，說伊格應該會想上我（不管是自身從事鋼管女郎的直覺，或是性別倒錯暗示），艾諾拉說其實很討厭這樣。可是在後來提到時內心其實也蠻愛的？在此並非鼓勵現實狀況，而是電影中艾諾拉用身體皮肉討生活的寫照與姿態，太娘砲就會被吃死死的，即使娘砲（pussy）某方面就是對「女性服務產...
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側顏（よこがお）

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