拉特飯

喜歡小孩片的同事推薦，剛好論壇出現就找來看了。先來說點 「 好的 」 部分 ：人類 意識如何運作 ， 算是好萊屋電影比較少用的敘事方法 （目前想到有：變腦、全面啟動、和 Woody Allen 的一個片段 ( 註 ) ） ，於是肯用這樣的方式來說故事對一般大眾來說已經是夠新鮮的嘗試 。 不過這樣說 ， 不代表一般大眾不會這麼去想像 ， 關於人如何思考 、 人如何情感這件事情 。 好比說 ， 遇到重大選擇時 ， 好天使跟壞天使在頭上冒出來的交戰 ，已經是一種有些人會用的視覺的習慣了。就這樣「後設」、彷彿某種程度上的 上帝的視角 ，把 意識運作的視覺化 ， 包含許多現實上的擬人化 ，出現很多 幽默外加感人的戲劇性這正是皮克斯的拿手好戲 ，對我來說最精彩的一幕莫過於「 抽象思維 」 這個場景 ，就視覺工作者而言無非是 對動畫「平面」的致敬 ，從 3D 到平面的「技術的展現」，我想這樣 動畫師的共同語彙他們一定在 後面 拍手 叫好 。 如同片名的意思 ：「 Inside out 」，由內向外翻，由內部看出去的世界。 但說實在 ， 我對於這種 「自以為」的電影， 並沒有太好的印象 ，如同「變腦」或那個編劇：「查理考夫曼」的有些作品，搞到後來十分地玩弄敘事的技術，過於形式主義。 那種如同我對 「 全面啟動 」關於夢境 戲法 「 被技術化 」 之後的取巧 ，有種 淪為空殼的危險 。   更不用說這種「自以為」雖開啟「意識運作」的討論，欠缺深度思考，反而淪為想像力太豐富的「單調」。說單調，是因為這邊正好相反的是，關於探討「意識」這個東西，像是「心靈哲學」，或是「精神分析」等在本片好像會被觸及到，卻因此被輕輕掠過，反而透露出想像力的侷限；仔細想想人的構成真的是這樣的嗎？有人則反問，動畫片而已，不用太嚴肅吧？如此這樣的反問顯現，理性地探討人的複雜性，反而被想像力給被單調化了，這個往往在「人的想像力不是應該最自由的嗎？」前提下。   想像力真的是最自由的嗎？當然這是因為這部片「 樣板模型 」 必須付出的代價 （疑， 皮克斯有必要拍出小孩子也看得懂的電影的責任 ？ ）。 倒因為果的迷惑 ，在觀影中途開始顯現，為甚麼一個 12 歲的女孩，不是很開心幸福就是要逃家使壞？我不是不允許劇情出現殊異情況，但使觀眾 陷入好跟壞的選邊站困境 ， 那正是這部電影本身的命題 錯誤 （更正，我不該用對跟錯才

「這世界已經夠糟了！」或許那個場景一輩子也不會忘記，不是偶爾發神經，原來好像是內心一直有個對外在世界的毀棄。寫完論文的原來如此，雖然已經解釋出來了，還是會一直想起那個與大眾相處的矛盾。自己常常會媚俗地頌揚那些通俗到不行的生命力，同時卻十分唾棄地如此悲觀地認為這世界低能到沒什麼救了。並不是反串或嘲諷，是因為如此矛盾才能解釋根本不在意通俗的內容，或說焦慮著內容的選擇而最好是乾脆沒有選擇。譬如說:難道去醫院工作就已經有個現成的社會介入題材了，但實際上根本跟同樣在醫院工作的人保持距離。 原本就是沒有藝術或說逃逸工作氣氛的夥伴，那就十分安心地在醫院工作，努力地偷偷地扮演自己，反正工作輕鬆就好。直到最近來了一位也同樣是藝術家的新同事，同樣是對台灣藝術環境有所微詞的部分就不說了，她的到來，好像原本獨自的狀態，變成有一個可以聊天的同好似的。說「好像」是因為，當部門裡面的三八阿花來找新同事聊天的時候，就類似串門子那種沒營養的喇賽，突然發現自己生氣的慾望是來自於，原本新的夥伴好像被背叛的使得自己的格格不入，如同對前女友在阿里山的步道突然爆氣對她大喊「這世界已經夠糟了！」，這種突如其來任性的怒氣（如 「英雄聯盟」遊戲中某些腳色特性 ），陣線被奪走只是表面上的特徵而已。就像有人就會說：「你只是插不上話被冷落而生氣」。所以才又回到說，對於同好的相遇目前已經沒有抱持任何太多希望了，只能說是「好像」，因為如此任性下去，不是說無法找到志趣相投的「同好」，而是真正的志趣相投好像只有「自己」？ 故事還沒完，最近醫院要新大樓落成，有一個癌症博物館計畫在進行當中。在此之前，其他同事都覺得這是燙手山竽，能閃就閃，其實在那邊工作之所以輕鬆也是有賴於醫院行政人員的工作氣氛，不像護理師戰戰兢兢，反而有那種慈濟般的養老院感覺。但新同事一來就想努力突破認真改變的勇氣令人激賞，雖不免遇到白色巨塔僵固結構的挫敗，但這件事情對我來說，像是又再問我：「如果可以試著做到更好，為什麼不去試試，就算是社會上的工作又如何？」因為自己私以為個人的底線是做自己想做的事（而不是工作上用來賺錢的事），好比說藝術創作之類，當然今天藝術環境可能不太予我。所以如果無法做個專職藝術家，要當一個專業的視覺設計人員，我也可以好好的認真一下，這個問題，如此地自問著，當然沒有答案，只是自己想像一個假設是，那個上文對這個世界的質疑，同樣來自於質疑「專業能力」

前幾天吃喜酒跟朋友相遇聊到社會上的一些事情，一邊是說台灣家樂福這個企業實在有夠爛，靠著自己強大通路優勢，欺負廠商，如果有發生收廠商回扣貪汙等情形時，也只是離職了事，根本不用負法律責任。另外搞婚外情，或是小職員愛上主管也是時有所聞。另一個朋友則說，最近認識一個做 DJ 的朋友，有時候會接一些去豪宅開轟趴放音樂的案子，裡面發生的事情跟華爾街之狼比起來一點都不誇張 （反正就是暗示著有錢人的雜交嗑藥派對云云） 。 然後這些社會事聽起來雖然已經是非常習慣了，但是在某種情況下也讓人有些挫折的是，有想要更了解這個世界的意圖，但發現那些事情對自己十分的遙遠，根本離真正的世界十分遙遠，或許用科學，如社會學 、 自然科學等。或是哲學概念性的方法與模型，或是精神分析。我可以掌握這個世界抽象運作的理想性，但說是理想，也代表，總有在某些時候接觸現實的時候，就出現了完全不及的挫敗感。極簡畫家林壽宇曾說 ： 只要專心做好一件事，就已經是全部。但還不到立地成佛的狀態 。只 能夠紀錄這樣的感覺，不過是要記錄這樣的感覺，現狀是，吃完喜酒隔天想到那些事情也不是很重要的。但，跟媽媽說家裡有老鼠之後，媽媽就開始只煩惱著老鼠，因為只顧好家就是一切的世界觀。有一種人家都在酒池肉林，但在家裏面卻只為了一隻老鼠而煩惱。 而另一方面收到朋友最近在跑步的訊息，平常看她沒運動，沒想到比我會跑步 ？還說要報名比賽，一時之間平常跑步對我而言這樣極為私密的事情，沒想到一時也變得如此的公眾，揪說一起去比賽好像就會有輸贏的壓力，「 量力而為 」 對於跑步來說除了是意志力的展現 ，之前因為摔車而導致韌帶鬆掉的緣故，要比賽跑步的話膝蓋要接受考驗了，但這是藉口嗎？幾年前的車禍事到如今好像沒發生過一樣，剩下的只是自己的宣稱：「因為摔車而導致韌帶鬆掉」，如此對我而言好像是藉口一般，難道意志力無法戰勝一切嗎？現階段還是維持頂多跑 6~8km ，跑一天休息一天就差不多的頻率，其實要去比十公里應該是沒啥問題，但現在朋友直接報名半馬 21km 起跳！？        

那年電影節初見與 山下敦弘 同是大阪藝術學院電影科系畢業的 熊切和嘉 ，也是這部片的導演，他的畢業作品「鬼畜大宴會」，詳細劇情有點忘了，還記得劇情是看似十分熟悉的學生運動，到最後因為過度浪漫而失控，極左變成了極右，不服從命令就必須死！學生對左派的憧憬的幻滅後又好像扣合到日本二戰前的法西斯主義。自己當時對這些政治的東西還不是很清楚，而最大談論的話題是電影裡面混亂不堪，血流成河的悽慘景象（如同片名：鬼畜大宴會）。而之後他幾部聽起來不太「鬼畜」，反而有點唯美的片子，影展有上映但都沒去看。 所以等於是衝著導演的名字在大多是院線片的論壇上發現這部電影，未看猜想日本亂倫早就十分地習以為常，還想必可能拍得十分病態。並開始深究，日本文學與日本大眾文化，如：日本A片的光怪陸離的奇想，充斥著「不倫」、「寢取」等等十分吸引我的情節。我想這應該不單單只是日本很表面的文化特徵，如：耽美、蘿莉控、敗德等關鍵字。因為自己本身不是太哈日的，沒有特別想深入研究的前提下，卻對日本的民族性很有興趣，並且一度想追尋這個似乎其來有自的文化根源，直覺是「亂倫」這種敗德跟日本的極右派的法西斯民族性有些關聯性（註）。 這部片確實是很日本，因為本來就是日本文學改編的，不過就說了不想深入研究，故就沒去找這個作者的著作跟評價來看，片中的對白當然也因為是男女主角演出十分到位，說出了十分日本式的台詞，帶有一種日式自我感覺良好的，（這點在園子溫的電影腳色也常常出現）。故不拖泥帶水的，就直接跳到了父女之間的親密動作。一種日本性的太過理所當然，如果自己這樣去推敲，那這樣也未免過太爽，所以就這樣地十分自溺地掉落到日本式的浪漫裏頭？(後面一堆身為外來人看日本的一堆問號） 如同片中父親一頭無可自拔的野獸，頌揚身體內在慾望的美好，精神性的無上不容侵犯的同時，背後跨越到了社會資格的放棄，看似描繪著超寫實的日本感還是保持著對異常人格的寫實， 這倒是讓我有施力點了，因為如果是純粹精神性與官能的東西對我而言好像沒啥好說的。所以看到後來整體來說從日本式的自溺，利用北海道的北方流冰，一種含蓄的壓抑，優美又浪漫的極地與亂倫的想像，終究是如此潦倒、失格的，又因為女兒長大之後準備嫁人相親的時候在桌子下面偷來暗去，才是真正落實「不倫」、「寢取」的現實。   （註） 這邊先插播一下（因為本來想說，但是字數就沒說了）「 巨乳排球（Oppai Volleybal